SULLY SOUL QUARTET

Cher amis, le 29 mars prochain, l'ABC présentera un concert avec le Sully Soul Quartet à l'église Saint-Denys de la Chapelle dans le 75018 de Paris. A cette occasion, je présenterai quelques Spirituals et 2 airs de G. Gershwin accompagnée par le  SULLY SOUL QUARTET!
On vous attends avec joie!

Gardez contact avec nous, car nous avons une riche programmation pour 2015!
N'oubliez pas de réserver vos places par mail: ivonete.rigot-muller@wanadoo.fr ou par téléphone: (SMS)
 06 41 18 04 85§
Très cordialement,
Ivonete Rigot-Muller
Face Book: Ivonete Rigot-Muller /Linkidin

L'ÂME BRÉSILIENNE
L'Association Brésilienne de Concerts a le plaisir de vous inviter au prochain concert de la pianiste brésilienne JACI TOFFANO à la Mairie du 75007 de Paris. Nous espérons vous voir nombreux à ce concert!

Jaci Toffano a obtenu son Master en piano à la Juilliard School à New York. Elle est l'auteur du livre ‘’Les Pianistes des Années 1920 et la Génération JET-LAG - Le paradoxe féministe’’, publié par l'édition UNB (2007), un résultat de recherches menées au cours du doctorat au sein du Département de Sociologie de l'UNB (Universidade de Brasília, Brésil). Jaci Toffano obtient son Post-doctorat à la Sorbonne, Université René Descartes, Paris V, CEAQ (Centre d'Étude sur l'Actuel et le Quotidien).

Sa formation de piano a commencé au Conservatoire de Musique de Jaú (São Paulo, Brésil) et a été consolidé avec Olga Normanha à Campinas et à la Juilliard School à New York avec William Masselos, William et Jacob Lateiner Daghliam.

Jaci détient des nombreux prix et distinctions, dont le Concours des Jeunes Solistes de l'Orchestre Symphonique de l’Etat de São Paulo et de Porto Alegre Symphony Orchestra en1983 et du Prix du Gouverneur de l'Etat de São Paulo, en 1975.

Jaci donne des concerts en tant que soliste et musicienne de chambre au Brésil, Amérique du Sud, États-Unis, en Europe, en Asie et en Australie. Elle a fait ses débuts avec l'orchestre symphonique sous la direction de Eleazar de Carvalho, inaugurant une série de concerts au Brésil et à l'étranger avec les chefs d'orchestre Roberto Minzuc, Fabio Mechetti, Diogo Pacheco, Joaquim Jayme Thomas et Emilio et Alberto Merenzon César. Alpha

Elle a reçu une bourse d'études CAPES (Ministère de l'Education), CNPq, Commission Fulbright (États-Unis) et le Rotary Club du Brésil.

Tout au long de sa carrière en tant que pianiste, professeur et chercheur au Département de musique de l'Université de Brasilia, Jaci a accumulé de nombreux prix et distinctions, tels que la Médaille du Mérite Ary Barroso, le Trophée Femme 2004, Diplôme de Mérite et d'Expression Nationale par l'Académie Internationale de Culture, Diplôme de Mérite par la ville de Jau, Maria Ines Médaille de Wit par Pro-Art, Ordre Souverain de Mérite Entrepreneur Juscelino Kubitschek, Commandant en Grade et Citoyen Honoraire du titre par l'Assemblée Législative du District Fédéral. Son travail a contribué à la mise en œuvre et la construction du nouveaux local de l'Institut d'Art de l'UNB (Universidade de Brasília).

Pendant son séjour a Brasília, la pianiste a travaillé dans la promotion de nouveaux talents en offrant une éducation musicale aux enfants et aux jeunes défavorisés. Elle a crée le projet Altiplano Musical (activités musicales).

     

Jaci Toffano contribue au développement et à la démocratisation de la culture à travers des postes de direction qu’elle occupe, à travers la participation de projets, et en présentant un répertoire musical qui comprend la musique classique et des morceaux choisis du répertoire populaire arrangés par la pianiste. Elle est membre de l'Académie des Lettres et de la Musique du Brésil, membre de l’Académie Jahuense de Lettres  et de la Casa d'Italia à Brasilia.

Jaci est actuellement collaboratrice de l'association française La Clef Enchantée et partage ses activités entre le Brésil et la France. Elle est responsable des adaptations et des créations musicales qui composent les différents morceaux des CD/livres pédagogiques et les spectacles réalisés par l'association La Clef Enchantée, ce qui la rendu membre en tant qu'artiste/compositrice  de la Société Académique d’Education ARTS-SCIENCES-LETTRES de Paris.

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LES NOTES GOURMANDES

Chers amis, le 15 janvier 2015, l'Association Brésilienne de Concerts reprend sa série de concerts!
Notre premier concert sera le jeudi 15 janvier à 18h00 à la Mairie du 75007 de Paris.
Nous serons ravis de vous retrouver à cette occasion!

Nous avons préparé une très belle programmation musicale pour l'année 2015 et espérons avoir la joie de pouvoir partager avec vous ces moments de beauté!

Je profite de l'occasion pour vous souhaiter un Joyeux Noël et une année 2015 pleine de bonheur et de santé!
Je remercie aussi,  aux fidèles amis  qui collaborent avec l'ABC: Sylvain Kahoun, Yves Le Ber, Nilza Rodrigues. Mille merci à vous 3 pour vos dévouements et gentillesses!
Ivonete Rigot-Muller

                                                      BONNES FÊTES A VOUS TOUS!

LES CONCERTS DU JEUDI

Chers amis, je serai en concert avec la harpiste Agnès Kammerer à l'église de la Trinité le 23 octobre prochain, 12h45. Entrée libre!
Nous avons préparé un très beau programme pour vous! Venez nombreux!

Agnès Kammerer a obtenu un 1er prix de harpe au Conservatoire National de Musique de Paris, elle est aussi lauréate de la fondation Cziffra.
Professeur titulaire de harpe au conservatoire de musique de Poissy, elle participe à de nombreux concerts en soliste et en musique de chambre , avec le quatuor de harpes de Paris et avec le trio Orphée avec lesquels elle a enregistré deux disques. Elle travaille également avec le violoncelliste Francois-Xavier Bigorgne avec qui elle a enregistré le disque « Las Espagnas » (violoncelle, harpe et récitante).
Très investie dans l'enseignement, elle organise tous les ans des stages de musique en Normandie : piano, flûte, harpe, alto, violon, orgue et musique de chambre.

QUINTETTE AMATEO

Chers amis, les vacances sont finis et l'Association Brésilienne de Concerts reprend sa série de concerts pour l'année 2014/15. Nous avons de très beaux projets de concerts, et nous espérons vous voir pour partager avec nous ces moments de plaisir et de détente!
Notre premier concert sera le 02 octobre à 18h00 à la Mairie du 75007 de Paris!
Un très beau programme vous attends avec le Quintette AMATEO ( quatuor à corde et piano)!
Ci-dessous l'affiche et quelques informations sur le Quintette Amateo!

              ENSEMBLE AMATEO​

         L'ensemble AMATEO est né en 1998 de la rencontre de musiciens tous animés de la même passion pour la musique de chambre.
​Il se décline en plusieurs formations, ce qui lui permet d'explorer un vaste répertoire, de la sonate avec piano à l'orchestre de chambre, avec une prédilection particulière pour le quatuor à cordes qui constitue le cœur de l'ensemble.
​Ses membres, tous diplômés d'écoles musicales supérieures telles que les Conservatoires Nationaux de Paris, de Lyon,  de Boulogne, l'Académie Menuhin à Londres, l'Académie de Musique de Varsovie, ont reçu l'enseignement des plus fameux quartettistes lors des master-classes de Constantin Bogdanas (Quatuor Enesco) et Norbert Brainin (Quatuor Amadeus) lors de l'Académie Internationale de Musique de Vienne.
​Ils mènent une carrière orchestrale au sein de prestigieuses formations, l'Orchestre Lyrique de l'Opéra, l'Ensemble Orchestral de Paris, l'Orchestre de chambre de Toulouse, l'Orchestre Symphonique de Tours. Ils se consacrent également à l'enseignement de leur discipline instrumentale.
        L'ensemble AMATEO se produit régulièrement dans de nombreux festivals tant en France qu'à l'étranger, tels que :
les Rencontres en Pays de Bray,
le Festival Nord Bourgogne, le Festival Musique en Vaux d'Yonne,
les Nocturnes aux Châteaux du Forez,
le Festival Bach de la ville d'Eu,
les Musicales de l'Hôtel de Crillon à Paris,
le Festival Cervantino de Mexico,
le Festival Vandaa en Finlande,

le Festival Cagliari en Italie.

La Musique appuie l'Institut Curie- CONCERTCARITATIF

Chers amis, je suis en train d'organiser avec l'ABC et l'appui de l'Unesco ( Délégation Brésilienne),Eventos Brasileiros Na França ( Antonio Cançado), Service Culturel de l'ambassade du Brésil, un concert caritatif au profit de l'Institut Curie. Qui, parmi nous, n'a pas perdu un ami, un parent, ou n'a pas été atteint par cette grave maladie?
Ce concert du 26 juin sera au profit de la recherche de la guérison du cancer.
Nous comptons sur vous. Je sais qu'en ce moment il y a la Coupe du Monde, mais il y a aussi de gens que souffrent et qu'attends beaucoup de la médecine et de la générosité de nous tous!

 www.vadimtchijik.com Vadim Tchijik

“Vadim Tchijik est un jeune homme de grand talent, ayant des grandes facilités violonistiques”   Ivry Gitlis

« Déjà Maître » selon le magazine Diapason qui lui consacre une page en 2004, Lauréat de plusieurs prix internationaux de violon, dont les prestigieux concours N. PAGANINI à Gênes, P. I. TCHAIKOVSKI à Moscou, R. LIPIZER à Gorizia, Premier Prix du concours international de Portogruaro, il est également Lauréat des Fondations NATEXIS Banque Populaire, G. CZIFFRA, N. et L. BOULANGER, O. et V. RITTER et nommé Lauréat JUVENTUS par le Conseil de l’Europe.

Il mène une carrière internationale de soliste en se produisant avec l’Orchestre Symphonique de Moscou, de Mexico, le Philharmonique de Kharkov, l’Orchestre Symphonique du Nord de Pays-Bas, l’Orchestra di Teatro di Genova, l’Orchestre Symphonique de Freiburg, l’Orchestre de la Garde Républicaine, Akademik Baskent Orchestra (Ankara),  le Philharmonique d’Oulianovsk, l’Orchestra di Padova e del Veneto, l’Orchestre de chambre de Gunma, Vasteras Sinfonietta, l’Orchestre de chambre « Musica Vitae », le Philharmonique d’Iaroslavl, Plano Symphony Orchestra etc., sous la direction de Michel TABACHNIK, Enrique BATIZ, Anton NANUT, Peter CSABA, Paolo PELOSO, Naoto OTOMO etc. et donne de nombreux récitals aussi bien en France qu’en Allemagne, Italie, Suisse, Belgique, Pays-Bas, Espagne, Angleterre,  Luxembourg, Suède, Russie, Turquie, Etats-Unis, Mexique, Ukraine, Bulgarie, Pologne, Israël, Japon, Malaisie, Thaïlande, Vietnam, Cambodge, République Dominicaine, Haïti…

Il joue dans les plus grandes salles : Théâtre des Champs-Elysées, Théâtre du Châtelet, Salle Gaveau à Paris, Concertgebow à Amsterdam, Dvorak Hall à Prague, Grande Salle du Conservatoire Tchaïkovski à Moscou, Suntory Hall et Hamarikyu Asahi Hall à Tokyo, Philharmonie de Cologne et Konzerthaus de Freiburg, Palais de la Culture à Sofia, Palais des Beaux-Arts à Mexico, Philharmonie de Kiev…

Souvent invité par des festivals prestigieux tels que : Radio France à Montpellier, Pablo Casals à Prades, Saint-Riquier, Guebwiller, Royan, Fêtes Romantiques de Nohant, Semaines Musicales de Tours, Grands Crus de Bourgogne, Vexin, Guil-Durance, « Juventus » à Cambrai,  Nancyphonies, « Music’Art » à Grenoble, « Young Artists Festival » à Los Angeles, Festival international de Portogruaro, Settimane musicale di Ravello, « Salon des Arts » à Sofia, Festival international « Felicja Blumental » à Tel-Aviv, « Euro musica vitae » en Suède, Festival culturel du Japon, Festival de musique d’Okayama, Musicora à Paris et d’autres. Il participe à de nombreux programmes télévisés (France-3, Mezzo, RAI, la Télévision Japonaise, Russe, Suédoise, etc.) et radiophoniques (France-Musiques, Radio-Classique, NHK etc.). Ces concerts ont été retransmis à travers toute l’Europe, aux Etats-Unis et en Asie.

Il a enregistré plusieurs disques chez « Lyrinx » (Recommandé par Classica, Coup de cœur de Piano Magazine, Quatre étoiles du Monde de la Musique), « Exton » (un de meilleurs disques du mois) et « DOCdata Benelux ». En 2006 il participe au Japon à l’enregistrement d’une série de disques consacrés au 250^ème anniversaire de Mozart.

Excellent chambriste, il a pour partenaires Emmanuel PAHUD, Jean-Claude PENNETIER, Marielle NORDMANN, Philippe BERNOLD, Michel LETHIEC, David GERINGAS, Michel ARRIGNON, Cédric TIBERGHIEN, Pieter WISPELWEY, Marc COPPEY, Pierre-Henri XUEREB, Dominique DE WILLIENCOURT, Yves HENRY, Alexander MELNIKOV, Alban GERHARDT…

Ses concerts reçoivent toujours les meilleurs critiques de la presse dans le monde entier.

Né en 1975, il commence à étudier le violon à l’âge de six ans et donne son premier concert à huit ans. Il termine ses études avec la mention « Excellent » à l’Ecole Centrale Spéciale de Musique du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou. Ensuite il se perfectionne en France, en Allemagne, aux Pays-Bas et aux Etats-Unis. Il a étudié avec Boris BELKIN, Ivry GITLIS, Herman KREBBERS, Eduard SCHMIEDER, Mihaela MARTIN et Irina BOTCHKOVA.

Il est également Directeur Artistique du Festival International de Musique d’Hyères, du Festival « Les Musicales de Saint-Martin » et du week-end musical au Moulin d’Andé (Normandie). Il donne des master classes en Europe et en Asie et s’occupe de rédaction des partitions du grand répertoire violonistique pour les éditions Zen-On au Japon. En 2010 il fait la couverture du célèbre magazine « String » qui lui consacre un entretien exclusif de six pages.                                                                          

Fabrice Colas – Directeur Musical

Après des études de percussions et de cor d’harmonie, Fabrice COLAS débute la direction d’orchestre avec André CAUVIN avant de rejoindre la classe de Jean-Sébastien BÉREAU.

Il dirigea pendant 15 ans l’ensemble Sur Mesures, formation professionnelle de vingt musiciens issus des orchestres parisiens, avec lequel il s’est produit sur les plus grandes scènes françaises. Avec cet ensemble, il est lauréat en 2004 du Concours International EOLIA de Strasbourg.

Pendant six années à la tête de l’Orchestre des Jeunes d’Ile-de-France, il s’est aussi impliqué dans le développement des orchestres à l’école : entre 2000 et 2008, il dirige la première classe orchestre, celle du Collège des Explorateurs (Cergy), projet-pilote de la Chambre Syndicale de la Facture Instrumentale. En 2004, il reçoit pour cette initiative le Prix de l’Innovation Educative de la Ligue de l’Enseignement. Depuis janvier 2010, il s’implique dans le projet DEMOS (Dispositif d’éducation musicale et orchestrale à vocation sociale), porté par la Cité de la Musique de Paris.

Ardent défenseur de la musique d’aujourd’hui (créations de Thierry ESCAICH, Pascal ZAVARO, Anthony GIRARD, Karol BEFFA, Richard DUBUGNON, Paul MALINOWSKI, Olivier KASPAR, Olivier PENARD, Benoît MENUT, Michel LYSIGHT, Henri TESSIER, Guy REIBEL, …), Fabrice s’est construit un large répertoire, s’intéressant particulièrement à la redécouverte du patrimoine français. Il accompagne régulièrement de grands solistes et travaille également avec les grands noms du jazz et du cinéma.

Arrangeur-compositeur, Fabrice travaille aujourd’hui avec les plus belles phalanges françaises:

Quintette Magnifica, Ensemble de cuivres de l’Orchestre Philharmonique de Radio-France, Orchestre de Bretagne, …)

Professeur chargé de la direction des ensembles à vent dans différents conservatoires parisiens, il dirige depuis 1996 la Sirène – Orchestre d’Harmonie de Paris, et crée en 2010 l’ensemble et l’association Pari(s) de Vents.

L’association Pari(s) de Vents

L’association PARI(S) DE VENTS est une association à vocation culturelle et sociale ayant pour but de développer la pratique des instruments à vents, de soutenir des projets innovants et de valoriser les actions existantes.

Les actions de l’association se traduisent selon plusieurs axes :

·         l’administration des ensembles « Pari(s) de Vents » et l’Ensemble de Cuivres des Jeunes de Paris

·         le parrainage de jeunes musiciens étudiants en conservatoires et en milieu scolaire, afin de favoriser et développer les pratiques musicales collectives

·         la création et l’administration du festival « 11 de Vents », autour de la musique pour vents

·         le soutien du renouveau du classique pour les vents par la commande et la création d’œuvre de compositeur contemporains

Voyage en Méditerranée avec le Trio Amici

         Le Trio Amici vous convie à un périple musical dans le temps et l’espace à travers le bassin méditerranéen. Entre Orient et Occident, de l’époque médiévale à nos jours, ce trio vous propose une rencontre musicale éclectique agrémentée d'une mise en contexte des pièces et d'une présentation organologique interactive qui ravira petits et grands.

Pascal-Edouard Morrow : cordes frottées

Issu d’une formation classique, il s’ouvre rapidement au jazz et aux musiques improvisées. Au cours des années 80, il joue au sein de plusieurs ensembles de jazz et après quelques expériences en musique contemporaine et en rock expérimental, il part s’installer au Brésil où il se forme au choro, genre qu’il développera par la suite dans divers projets. De retour en France au début des années 90, il découvre et s’éprend des musiques turque et balkanique.

Franck Filosa : percussions

Batteur de formation, Prix d’excellence de l’école de batterie Dante Agostini, Médaille d’or jazz de l’ENM de Cachan, son parcours musical l’a conduit à jouer dans différents styles musicaux : jazz, funk, pop-rock, en passant par la musique latine et la musique symphonique. Parallèlement, il est également percussionniste et développe les percussions latines et moyen-orientales pour lesquelles il se passionne et se perfectionne.

Julien Coulon : cordes pincées

Premier Prix de guitare classique, il cumule, en outre, une formation jazzistique (basse et contrebasse) et une maîtrise de musicologie. Son horizon musical s’étend du classique au jazz, de la chanson au rock, de la musique africaine à la musique celtique. Progressivement il explore l’univers des cordes pincées et apprend à jouer du oud, de la mandoline, du luth médiéval, du bouzouki, du saz, du théorbe et bien d'autres instruments de la même famille.

www.myspace.com/trioamici

                                                       JULIE GROS

                                                       Violoncelle                                             

                                                                                                                                 

Julie Gros est née en 1975  à Dijon. Elle a étudié le violoncelle avec Patick Gabard au cnr de Paris avant d obtenir un 1er prix à l unanimité du cnr de Rueil Malmaison dans la classe de Carlos Dourthe .

Bien que membre pendant un temps de l orchestre Ostinato , c est à la musique de chambre qu elle se consacre dans diverses formations.
Depuis 1992 , elle collabore régulièrement avec les ensembles Il Pretre Rosso et Amateo .

De la basse continue ( elle se prépare à enregistrer l intégrale des sonates pour flute et violoncelle de J.S Bach ) au quatuor à cordes ( quatuor Amateo ) , du trio avec piano à la sonate , ses concerts l ont menés tour à tour en Espagne, Italie, Scandinavie , en passant par les Etats Unis

                                                   IVAN  DEGARDIN

                                                             Flûte

Ivan Degardin est né en 1969 à Castres d une mère musicienne .Apres une enfance partagée entre flute traversiere et piano au conservatoire d Annecy , il étudie la flute traversière avec François Veilhan .En 1988 , il rentre 1er nommé dans la classe de Michel  Debost au CNSM de Paris .En 1989 , il obtient un 1er prix à l unanimité de musique de chambre et en 1992 , un 1er prix de flute . IL a participé à de nombreuses créations de musique contemporaine - studio 106 de Radio France , ensemble Court Circuit - et est dédicataire de pièces de Jacques Lenot et Eric Tanguy .
Il travaille particulièrement le répertoire flute et cordes avec l Ensemble Amatheo
A l automne 1998 , il est demi finaliste au concours international Jean Pierre RAMPAL
En 2002 -2003 , il a été piccolo solo de l orchestre de Paris

L'Association Brésilienne de Concerts, avec l'appui de l'ambassade du Brésil à Paris, organise le 16 mai prochain à 15h30 un Séminaire sur la condition de la femme dans le domaine de la Musique au Brésil et en France.
La conférence sera à la salle Villa-Lobos. Plus d'information sur l'affiche ci-joint!

Et dimanche le 11 mai à 16h00, je serai en concert avec la pianiste Catherine Remillieux à l'église de Saint Louis en l'Île, où je présenterai entre autres "Les grands airs du baroque brésilien". Libre participation aux frais